诗歌是文学中最上乘的作品。自古以来，源远流长，诗峰叠起，群星璀璨。到于今，宫殿依旧，却是门可罗雀。但见几棵小树，几根小枝，几许的嫩叶。这实在是中国文学的悲哀！

    市场经济的大潮，已让我们心灵激荡，静不下来。因此有人认为，作为纯文学的诗歌必然走向末路，成为末流，有些资深学者也有这种看法。我却并不这样认为。市场经济的发展，恰是诗歌发展的大好时机！

    在现实生活中，如火如荼的市场竞争，给我们展现了惊心动魄的角斗场。这是没有硝烟的战场。但它的影响不会亚于中原逐鹿、赤壁鏊战，不会亚于第二次世界大战。也正因为这样，很多人在这场战争中胜利了、暴富了、发达了。当然也有很多的人在这场战争中破产了、牺牲了。

    正因为这样，我们的心灵仿佛还不适应，我们的大脑似乎还没反应过来。我们感到突如其来，不知所措，甚至感到痛苦。其实，我们应该欢呼才对。高尔基不是高喊“让暴风雨来得更猛烈些”吗？雪莱也曾说过，“既然冬天到了，春天还会远吗？”

    我们应该正视现实的剧变，要用积极的眼光看待现实生活，用冷静的态度对待现实生活。我们的心灵其实也在激变，其实要激变才行。我向来认为文学是现实的反映，也是心灵的表现。诗歌当然也是这样。

    我们用诗歌这种形式来反映生活，表现心灵，市场经济的繁荣，不正是一个很好的机遇吗？那种认为只有宁静与寂寞才能写出诗歌的认识，我是不敢苟同的。

    现实的社会生活，激烈的市场竞争，人们思想观念的剧变，完全可以成为我们诗歌表现的题材。改革开放初期，有诗人写道：“月亮啊，你就像个大银元！”有歌词曰：“太阳像一把金锁，月亮像一把银锁”。还有诗人提倡像水一样做人：“水呀，你真是人类学习的榜样！”这正是“春江水暖鸭先知”！

    诗歌领域的很多问题都是有争议的，但无外乎内容和形式两个方面。内容与形式是一个事情的两个方面，相辅相成，缺一不可。诗歌的体裁很多，但无外乎两大类：新诗与仿古格律诗词。

    关于新诗，我认为怎么写都行。不过思想内容要健康。诗歌的思想内容很重要，格调要崇高。不要写反动、迷信、种族歧视和过度色情的东西。凡是见不得人的东西都不必写！因为诗歌既是个人的，又是大众的！

    诗歌的创作应该是一种美的创造。我们写女人的脸蛋是很美的，但如果着意去刻画屁股，那简直就是开玩笑了。我当编辑，发现有的朋友的诗稿表现“六道轮回”“鬼神”和“性交”。我认为那样不好！

    有一种现象，如余光中先生的爱情诗，写爱女人，连“脸上的黄褐斑”也爱，这又另当别论了。因为那是表达心灵之爱的程度，爱之极深，连缺点也爱罢了。

    关于写仿古格律诗词，我认为应该符合规范才行。古代诗词的格律是古人早就搞定了的。我们冠之以“五绝”“七律”“念奴娇”等等之名，而又不严格按照它们的平仄音韵去写，该对仗的地方不对仗，那势必就乱七八糟了。尤其会给文学爱好者造成不良影响，以为古代的格律诗就是那样，从而以讹传讹。

    古人制定诗词的格律原本是有理由的。最初的诗词与歌曲是不分开的，正如现在的乐谱与歌词。一位颇有经验的老师发表了自己的真知灼见：“诗词全用仄声，就显得声嘶力竭；诗词全用平声，就显得有气无力。”诗词平仄音韵错乱，就不和谐，就难以产生美感。我们平时说话，讲究抑扬顿挫，是一样的道理。

    我们随意写的诗，最好不要冠以格律之名。如果冠之以格律词牌之名，那不就成了不自觉的篡改吗？

    诗歌创作不宜记琐碎的流水帐。诗歌结构不要零散紊乱。诗歌的语言必须高度精练。我的一位文友概括为“一般人说三句，小说家说两句。诗人只说一句。”仿古之作，贵在意境。尤其格律诗词，与顺口溜大不相同。

    诗歌创作重在有创意。光写还不行，要有所创新。“第一个把美人比作鲜花的是天才。” 诗歌创作是靠灵感的，即兴写诗最好。有了新的感受，有了新的冲动，当即就写下来。我们的许多心灵感受，许多的激动都是稍纵即逝的。你不及时去捕捉，后来再写也许就不记得了。

    诗歌写好之后，还需字斟句酌去修改。鲁迅先生说：“好的文章是改出来的。”好的诗歌要靠修改。修改出好诗！

    总之，我们既要注意诗歌的思想内容，又要注意诗歌的形式和规范，还要注意诗歌的创新，也许这样才能写出好的诗歌。

(责任编辑：卫来 )